服装设计与美学论文中华优秀传统文化是精神动力在这场时尚秀中(组图)

中华优秀特色文化是精神动力

在这场时尚秀中，张玲指导的两个主题服饰作品流露出优雅、清新、平易、典雅的戏剧氛围，营造出现代中国女人性感含蓄、知性婉约的潮流品味。很难想像，“鹤梦千秋”主题中模特所穿性感感十足的黑色百褶裙的设计灵感，竟来自日本古代女人的日常服装。

“在设计新作时，张教授启发我在中华特色文化的沃土中采撷灵感，建议我以中国研发不足的针织服装为切入点，将传统图案与现代针织技术相结合，实现古典人文精神的视觉转化。”“鹤梦千秋”的创作者顾安娜兴奋地说：“在张同学帮助下，通过反复试验与构建，最终效果还是很不错的。”

“界”和“鹤梦千秋”两个设计还受到了“2017年度上海高等院校高水准人才交叉培育‘实培计划’毕业设计（创业类）工程”资助，并借助与针织企业合作，实现了创客转化，为全球针织产业的文化变革提供了新的构建。

如何能够创作出有涵义、有心灵的作品？如何更好地捕捉灵感、确定款式、甄选材料、完善工艺？张玲认为，中华优秀特色文化是本土设计的精神动力。“一方面，我期望学生能在中西文化的双向比较中，探寻现代情境下特色文化的新的表达形式，将传统文化的精神转译为现代服装造型语言；另一方面，我更期望释放出恰当的服装审美意识，为社会提供健康、积极、体现东方哲学史观的服装作品。”她说。

加强学生对本土文化的关注

在夏季小学期实践环节，张玲曾带学生到东北少数民族地区调研，考察这些带有民族地域特色的传统服装。学生们通过对少数民族杂居村落建筑遗址、传统服装样态或者民间手工技艺的实地调研，感受到飞檐峭壁的村寨古建、苍劲悠扬的侗家歌舞、丹寨苗族的扎染技艺、古法造纸和富有乡土气息的苗绣工艺。

“通过亲自制作蜡染，我感得到了这项工艺的巧妙服装设计与美学论文，也感受到民族文化的博大精深。”回忆起在丹寨蜡染的历程，2014级戏美人物外形班的杨艺仍然很紧张：“这是我们先人留下的瑰宝，这样的精神财富必须我们一代代人去继承发扬。”

采风归来，经过吸收沉淀与创意转化后，张玲和师生们一起参加了“黔行——贵州采风成果汇报展”。大家以服装语言为契机，探索少数民族民间文化在近代的价值表达，在外形、图案、材质等方面作出了许多新的尝试。

“当代设计师必须从自身文化母体中找到‘有意味’的表达形式，这种文化母体就是中华优秀特色文化。”张玲说：“从理性认识入手，逐步提高学生们对本土文化的关注，是一种很高的教学方法。”

张玲在教学中，往往不急于把设计理论灌输给学生服装设计与美学论文，而是经常带她们去观摩。2016级研究生侯雅晨说：“我写论文时遭遇一些问题，张同学就带我参观了北京‘无用’空间设计师马可的‘土地’展，在逐渐探讨这些富有震撼力的服饰设计语言过程中，我找到了想法。”

致力发扬服饰中的东方美学

张玲在教学之余，还专注于传播中华优秀特色文化。

2016年，“无用”品牌设计师马可发起中国范围内“寻衣问道——找寻最有独白的手作衣裳”公益活动，张玲发现的“小红衫”入围10强。张玲说：“这个活动的核心观念是倡导‘以衣载道’，一件件充满温度的衣裳串联起的，是绵延不断的家国情怀、赤子真情。”

2017年，一场名为“不忘来时路”的国内百年鞋履展作为张玲的课堂实践场，她带领3名研究生参加研讨互动，通过鞋履探寻其背后承载的人文精神内涵，让教师在体悟中体会中华服饰文化的浓厚气息。

2018年，李少红监制的《大宋宫词》进入开拍阶段，剧组邀请张玲作为服饰造型顾问，在服装的形制、尺寸、工艺等方面都力求还原历史。张玲说：“我十分乐意做这件事，因为这可以改善目前中国古装剧戏说历史、不讲究细节的厉害。”

“以衣载道，立德树人，传承服饰中的东方哲学，我会经常为之尽力。”张玲表示。