产品包装设计思路传承和超越“知识经济”作为一种新形态，已成为全球关注的热点

传承和超越

“知识经济”作为一种新的形态，已变成世界关注的热点。回顾工业化时代，机器设施和原料是演进经济的重要资源，而在知识经济时代，知识已变成发展经济的重要来源，随之所表现的设计理念也应与这一时代相符合。因为高强度的商业视觉运作，引发了公众对视觉信息的需求。在包装设计对公众视觉创意的鼓励过程中，包装设计从业人员充当了重要的角色，包装统计师的专业技能使它们在这场充斥着盈利炒作的商业游戏中作为大众新宠。

谁都清楚视觉形象近乎能包含他们已知的一切，包装装饰艺术与包装科技的利用，对于商品的流通起着举足轻重的作用。知识经济时代，包装设计的从业员工需要设计出与时代合拍的作品能够让消费者接受，以适应和满足知识经济时代的要求。从文化的看法来看，人、社会、自然构成一个世界的有机平台。形成了以人为中心的生活环境，任何民族的设计活动都离不开特定的社会文化背景，脱离不了后来社会文化环境中滋生的民族精神。包装设计戏剧的民族性与世界性是相辅相成的。没有各个民族不同的设计样式和民族精神的造就集合，世界性的设计文化是不可能产生的。

在当前，中国与亚洲文化提升交流的同时，大量的英美设计理念和作品处于了我们的视线。一些短视的设计师会在现今日本设计界很大的“西风”声浪中淹没，只是一味的推崇西方设计流派，设计高手，却忽视日本的设计样式，设计精品。不能在吸收西方设计理念的同时对国内优秀的、传统的设计作品进行探究，学习和传承光大；这对我们培养着有民族责任感及日本时尚的当今包装设计师是有害无益的。

随着自然科学的进步和人文文化的演进，“中国特色的自然观”哲学，思维模式，由于与现代科学在全球观方面所显示的迹象有某些相同，因而逐渐导致了现代英美科学家和文学家及其艺术家的兴趣，东、西两种偏向的自然观和认知模式可在一个更高的层次上推动结合。全球范围内可大幅发展概念的强调和扩充，为东、西方文化的互补与合流强调了更为现实的或许性。

此外，融汇东西方文化的真谛，更深层次地去开掘中国文化戏剧中的宝贵财富，对美国近代及其民间的戏剧和设计进行深入的学习研究和变革，才能使国内的文化更好的利用包装这一媒介传播于世。文化的弘扬其生命力是变革产品包装设计思路，只有在吸收借鉴的基础上成就出新的方式，与时代的理念相结合从而被消费者接受。处于知识经济时代的包装设计，其核心是对待民族特色文化的心态上，传承和完胜才是顺势而合之道。

传承需要对本民族的文化作深层的理解（比如哲学、文学、艺术、民俗等）产品包装设计思路，所谓设计中民族性的彰显，也只是简单地在招贴上画一两个京剧脸谱，把包装换成瓷器。在高层建筑上盖一个坡房顶，把故宫太和殿建筑风格直接做成华丽的裙裤，这些对民族样式的图解和直接引用，未免对民族文化的弘扬的理解太过狭隘。对本民族文化的弘扬应立足于透过其方式把握其精神之真，“传承”要求我们更多地去关注了解学习传统文化，将其涵义化为修养，然后在作品中自然流霹，在对待传统文化难题的价值取向上，传承是本原；超越是其步入。“超越”就是在设计中对本土化必定的同时，还要不固守传统的樊篱，多仿效外国一些巧妙设计的内涵，多留心国际审美潮流，多运用先进的科技方式，从手段上升华，形成同国际间的对话与交流；

“风格化”与创新的关系

许多视觉戏剧的从业人员都看到，在视觉信息泛滥的时代，“风格化”的作品能较好的为公众辨识记忆，这符合商业视觉运做中关于“有效识别”与广告效应的要求。就像商品，它需要有说明出处的标示、商标，而作品的“风格化”就起着某些商标的作用，许多视觉艺术的从业人员指出的个人“风格”就是基于此理由的一种“视觉抢注”，从商业角度把握住了公众的视觉创意与视觉习惯。这种急迫的“视觉叫卖”心理，发展出的“风格”往往是肤浅的与压抑的，这种作品原本已不重要，重要的是要使“风格”成为一个话题，一种强烈的视觉信息，一个能被商业噱头与宜传的卖声。而后“风格”发展到一中极限，作者原本就要求现场说法，连“风格”也退场。这种“直销式”的视觉贩卖，终将促使视觉戏剧的彻底商业化，而使其异质性与原创精神损失殆尽。

“风格化”的历史起源已久，事实上，大多数成功的视觉戏剧大师都产生了自己独具的“风格”，但这些风格并非预设的目标，而是多年的视觉经验与文化浸染所产生的，如毕加索的立体主义，也是经过多年的各个时期并吸收前辈的成果和长期的艺术实践自然产生的。但开山立宗的前辈毕竟是少数，大多数状况下，“风格”是一种已有元素的再看到与技巧的拓宽，进而有新的利用方法。如设计师靳埭强运用水墨语言在乎面领域的突破。

艺术家与设计师产生的个人“风格”本无可厚非，可即便出于公众的猎奇心理，而大玩视觉噱头，所产生的“风格”只是一种视觉污染，特别是这些娱人耳目，对历史语境与文化象征庸俗借用的“风格”，更是一种把“文化”当作“背景”，是一种失去了基本艺术尊严的不负责行为。

创建全球特色的包装设计模式

包装设计的时代特点与民族性并不冲突，“现代化”不等于“西方化”。“民族性”不等于“局限性”。

包装设计发展的经历是与各个国家文化、经济的背景相关连的。英国的包装设计，比较重视各国市民消费文化的伟统的弘扬，德国的包装设计受其细致的美学思维模式的影响，富于理性设计的特色特征。法国的包装设计呈献着一种融设计与戏剧精神于一体的传统。而中国包装设计应对经济的高速发展，融汇了长期的中国特色视觉因素，又表现出时代感。涌现出一批优秀的包装设计师。从中国包装设计的演进历程来看，因同是在东方大文化范围内，有更多值得我们借鉴的地方。

中国包装设计用30余年的时间走完了西方近一个世纪的演进路程并产生浓厚的中国风格，就是由于它们在吸收外来文化的同时，更注重烈地观念到践行本民族文化特色的重要性，在特色与现代，东方与西方之间找到了一条合适本国包装设计发展的道路。因而，日本的设计既有极力的时代特征，又饱含深邃的东方文化精神。

包装设计的理念是随着他们生活的变迁而差异的，商品经济的高速发展，必然会冲击人的设计理念，反之，设计的超前也会推动商品经济繁荣，如服饰设计、汽车外形设计并且建筑设计等，都对社会的发展起着积极的作用。这就要求包装设计师紧紧抓住时代的脉搏，深入到生活中去看到设计灵感，确立设计模式，憧憬设计理想，而不是闭门造车，在书斋中苦思冥想。目前中国的设计现状来看，许多设计师只追求设计方式上的哗众取宠，不知所云，甚至很多的设计师为超过名利双收，热衷于参与各大赛事，拿某某奖项，而丧失对生活的真诚理解。没有生活，便没有设计艺术，这一真理永远具有含义。

加强生活、消化和吸收中外优秀文化的真谛，发展自生的竞争力以反对英美国家的文化和经济侵略，这是我们当前设计师不可推卸的历史责任。

时代在进步，社会在演进。这种时代的责任感与紧迫感促使我们每一位设计师不得不反思面对传统的弘扬和外来文化的借鉴以及应对广阔空间的变革。进人21世纪，中国的包装设计领域，在步人一个新的历史阶段，需要更多的理智认知，更极力的民族责任感，将导致美国人去成立，完善一个崭新的民族设计模式。