ae蓝幕抠像教程 张纪中拍《孤芳不自赏》想拍出真实感，首先演员要到现场

《孤芳》的抠像风波，使一个别网民写投诉信给该剧的上映平台，还有人制作了幽默图片表达不满。

《孤芳》中钟汉良和杨颖同框，经常出现这样只露一人正脸的状况。

杨颖一丝不乱的头发被网友质疑。

张纪中拍《神雕侠侣》，走遍大江南北取景。

想拍出真实感，首先演员要到现场。

据悉，继“滥用替身”、“数字艺人”之后，国产剧又衍生出“抠像演出”这个新词。电视剧《孤芳不自赏》（简称《孤芳》），借助强大的IP效应ae蓝幕抠像教程，加上钟汉良与杨颖两位当红艺人助阵，从开播伊始就受到关注。但之后其被不少网民热议男女主角大量使用替身、抠像合成，收取天价片酬。杨颖身边知情人证实传言，称“Angelababy实实在在拍了3个多月”。该剧总导演人赵建瓴则称没有滥用替身，很多地方用“抠像”也是为了还原大的战争画面（新京报1月7日曾为此进行过报道）。但《孤芳》开播一周后，口碑不佳，豆瓣评分至今天仅为3.8分。

抠像之类的前期制作究竟处于怎样的市场状况？电视剧制成为何乱象频频？新京报记者采访逾10位影视后期制作人员，并访谈多位视觉导演、编剧、制片人、专家，从参加后期制作人员的数量规模、薪酬状况、文化素养及市场问题等方面进行了深入探讨。

首爆料者

《孤芳》抠像明显至今未收律师函

《孤芳》事件的首曝光者是阿姆斯壮。她学习过影视相关专业，也接触过后期制作课程。她无意中看到《孤芳》剧中大量镜头是由“抠像”合成得来，“起初在电视上发现该剧武打镜头感到很假，本想做下武打镜头拍摄弊病。但到手机上照片研究的之后，一张张图看出来，第一反应感到镜头背景模糊、色调奇怪，人物构图夸张。因为自己有些影视基础，我就想起了这必定是‘抠’出来的镜头。”

阿姆斯壮印象最深的一场戏是河边打架的镜头，其他导演站在河边就是实景拍摄，可一切换到杨颖就成为特别明亮模糊的背景。她将照片发给同学们一起探讨，他们表示镜头弊病很明显。于是她从这个视角撰写了“替身算啥？钟汉良、杨颖全靠抠像演戏才是真牛逼！”这篇文章，一经传播便遭到很多争论，这是阿姆斯壮没想到的，“看来这个现象确实存在，明眼人很快便能看起来，事后曾有零星几个渠道要求删稿，我们也没理睬，制片方发声明说将给造谣者发律师函，我们也没有收到。”

良性

一部良心剧是如何后制的

特效，绿幕等的使用，本是为了给作品添彩，绝不该作为影视剧偷工减料，或投机取巧的方式。目前的市场风波，引起了坚持良心制作的演员、编剧等人的集体不满。那么，一部正常的作品该如何运用抠像等特效方法呢？导演张纪中、郑晓龙、编剧马焱等人因此支招。

1尽量实景

为求真实，把刘亦菲吊在七八十米高的半空

这些特效是真实的补充，如果拍摄过程中瑕疵太多，或根本就不去拍实景，即使后期再费力，有的效果也不会好到那里去。张纪中，曾拍过《天龙八部》、《神雕侠侣》等多部武侠剧，这些剧因其真实的取景被人称道。张纪中向新京报记者表示：“我必须借助环境塑造武侠浪漫的气氛，所以全球的美好河山几乎都已纳入我的镜头，比如说九寨沟、雁荡山、十渡……为了再现历史，我在全国建了14个影视城，实景给我的佳作增添了真实感。”

虽然有特效能添彩，张纪中说最主要还是凭借配角精湛的唱功，“拍《神雕侠侣》时，雁荡山的一个半火山口，拍摄队伍要扛着沉重的摄影器材爬山400多米。在拍摄中为了显示悬崖峭壁的高度，所有人都爬上100多米高的悬崖，再把刘亦菲悬吊在七八十米的半空中，只有借助这种的冒险拍摄才展现出小龙女仙女般的性感。当然，为那些镜头刘亦菲吃了不少苦头。”

2演员跟组

新《射雕》要求导演给足拍摄时间

“基本所有导演在题材允许的状况下，都不会想用抠像，因为没人想把自己的作品做‘烂’”，编剧马焱直言不讳地提到对业界滥用抠像的想法。最近，由郭靖宇导演、的新版《射雕英雄传》播出，郭靖宇表示这些人告诉他要找大明星能够火，“我谈了一个我觉得是新人的艺人，人家开价几千万，我立刻退缩了。”他坚持不抠像，要求导演应该跟组，“5个月拍摄时间，你是导演，就要给这样多时间。”

郑晓龙导演的《甄嬛传》、《芈月传》，以大量精美的宫殿场景著称。谈到滥用抠像的市场状况，他抱怨道：“这真不是一件好事情。”

张纪中称和自己合作的艺人，无论是京剧艺术家茅威涛还是表演曲艺家杨丽萍，经常起早贪黑不责怪，虽为大牌但从不带助理，“当今演员的风气需要改变，大家真应向德艺双馨的美术家学习。”

3多搭棚，适当用绿幕

使用抠像要看剧集还要比例

香港TVB的剧组组员工NIKO表示，大概在二三五年前香港就有抠像技术，那之后流行蓝幕，近两年来才改为绿幕。早期，抠像大多借助于综艺、新闻直播，不会长期用于电视剧，“技术不成熟的状况下，在电视剧场景中引入这类科技尤其假，大多会用抠像做些感人镜头，大家都知道移花接木的质量好不到那里。”

近几年技术迅速发展ae蓝幕抠像教程，非线性编辑工具大都能做抠像特技，如AfterEffcts、Nuke等。玄幻、魔幻、古装、鬼怪等题材的电视剧应该长期抠像合成，例如《宫心计》也有运用合成，但展现效果并不假。熟悉台湾电视制作的知名导演马焱解释：“抠像的使用要看详细剧集还要比例，条件、资金有限的状况下，TVB更青睐于搭棚建厂，制造一个真实的场面。如果要拍宏观的虚拟景象，会在这种棚内设定个别绿幕，再加以合成。”电视剧行业研究学者、编剧何言也提及TVB对“棚拍”的细致研究，“当年邵逸夫去了中国看到了这个方式，回港后专门花重金建了一个巨大的摄影棚。可目前剧组为了图快，连棚都没法搭，直接用绿幕抠像。”

恶性

后制人员吐槽不必要合成猛增

1拍摄3个月，男女主角同场时间不超两天

随着资金长期涌进影视行业，电视剧产出人数逐年下降，逾10位前期制作员工均向记者声称，近几年工作量大大降低，不必要的合成镜头也愈发越多。参与过某部大制作电视剧的知情人士透露，“一部剧拍摄3个月，男女主角同时在现场的时间不少于一天，不仅长期投入绿幕拍摄，连表演者都是替身。”不少业内专家认为：“问题主要在于导演档期搭不上。虽然有些被怀疑的剧，目前没有证据证明导演长期时间不在拍戏，但镜头展现方式让人匪夷所思。特效需要是为电视剧更加添彩，而不是补充初期工作的失衡。”

2文戏都要靠后期合成，降低影片质量

抠像、合成等技术，并不应与特殊的市场现象相连而被批评。如果没有抠像技术，像《变形金刚》、《荒野猎人》、《冰与火之歌》等根本没有方法推动这些富有想像力、科幻感的画面。

后期合成师黎靖宇表示，《孤芳》这样的题材与那些科幻大片完全不同，这类古装戏基本上都能借助租借影视城、实景拍摄来完成，大量使用绿幕的必要性根本不大，“连《阿凡达》这类持续依靠特效后期来制作的奇幻片都曾去张家界取景，一般武侠剧中，飞天等镜头用抠像无可厚非，但不少文戏都要借助后期合成，实为大大提高工作量，更是增加了影片质量。”

曾出演过多部影片电视剧的某新锐编剧提到，演员在绿幕前的演出实际要承受更多演技上的挑战，“人在实景与在绿幕前拍摄的体会是完全不同的。绿幕前拍戏需要长期的想象力与演出经验，更考验艺人演技。”

导演陈刚愤慨道，部分演员不下基本功，乱演一气，后期经费、时间有限，这些难题都是借助合成修复不来的。

抠像揭秘

定义

抠像，英文叫做“key”，是从初期电视制作中得来的一种技术。意思是吸取画面中的某一种色彩成为透明色，将它从场景中抠去，从而使背景透出来，形成二层画面的叠加合成，拍摄的人物经抠像后可与景物相叠加。

抠像作为影视制作的常见方法，比较流行的是“抠蓝”与“抠绿”。

若有一些镜头涉及“改景”，或现场准备不充分：例如绿幕很脏或背景、拍摄布景杂乱，吸取软件经常派不上功能，只能靠合成师手动处理，这就让实抠。实抠基本是每个合成师的噩梦，因为此工序需要耗费大量时间与精力，将场景一帧帧地进行自动处理。一个难度较大的镜头（25帧）甚至必须3天时间来处理。

来源

抠像是前期合成最基础的科技。后期合成部门另有三维、特效等部门。一般一个项目或影视作品“打包”给一个后制团队，再由其外部几个部门的人分工合作。公司规模小的有几十人，大的上千人。

从事合成制作的人大多毕业于影视后期制作大学，也有一部分人是在大学就读影视特效专业或自学研习。全日制培训学时通常6个月，学费差不多2万元。“学生要学会利用多个工具，市场上每个公司会使用不同的硬件，如果你只把握一个硬件，发展容易受限。”

就业

后期制作，尤其抠像这类基础技术工种，经常供不应求，具有较大的就业空间。但人员流动性相当大。李明感叹做三年都算是老员工，上半个月班就走人的，数不胜数。“高学历学生根本干不出来，因为工作量大、廉价又枯燥。能吃下这份苦的年轻人通常都是对这行真感兴趣、有音乐戏剧基础的人。”另外，影视后期制作大学的宣传语都强调，这行大量缺人，只要愿意做，保证就业率百分之百。

工时

从事10年合成工作的视效管理员工李明（化名）据悉，工时与价格对应不同难度的镜头，很多作品缺少计划，给前期的时间极为仓促，“和好莱坞相比，国内的后期工作更廉价，不少佳作从戏开拍到播出大约就半个月，需要你完成几千个镜头，因此队伍只有加班加点、以低劣的应付方法应对，因为需要在要求的期限内提交作品。”

他说：“例如绿幕太脏，就必须一个场景一个场面地抠，”最难的是抠大型轮廓，就算有了软件也很难，而这种多下降的工作量，并不会有上班费与周末的补偿。

薪酬

普遍月薪不高。越来越多公司采用基本薪资加提成的付薪形式，但绩效标准相当模糊也无法精确认定，只以“量”作为计算标准。就算特效制作得到极大称赞，剧集高票房率、高口碑也不会与前期团队分成。

新人2千/工作3年以上6千到7千/资深2万

■如何规避

播出系统强化技术审查

演员汪海林表示，从技术审查上来讲，播出方在技术审查上缺少严格的机制与对高品质剧作的区分能力。部分电视台应有一套完备的审查标准。允许粗制滥造的电视剧公开播放，对电视剧市场是一种破坏。

有专家建议，建立演员公会、对不敬业的演员做出管束，限制天价片酬，演员若有缺失艺德的行为必须予以惩罚与抗议。同时，观众也必须对品质低劣的影视剧进行监督，观众有渠道可以投诉。何言举例说，TVB在《回到三国》中，为节省支出，就采用另一部影视剧中的场景进行合成，播出后收到近千宗投诉，最终摄制组被责令改正画面，主管向公众道歉，实际上是推动了观众的监督作用。

同时，严格评奖制度，督促演职员工开展自律、静心做作品。

采写/新京报记者周慧晓婉

新京报制图/孙嘉璐顾乐晓