动漫插画吧守望童年——中国原创图画书大师作品展在北京美术馆举办

图集

9月，学生们正在迎来新的学期。在今天过去的这个周末里，国家典籍博物馆的“动漫原画特展——一支铅笔诞生的全球”和今日艺术馆的“博洛尼亚国际插画展亚洲巡演暨守望童年——中国原创图画书大师作品展”点染了这个夜晚的底色，掀起的风潮迄今尚未消退。这除了进入了小孩们的哲学启蒙之旅，让人们在时尚与想像的全球中肆意遨游，同时也让成年人在守望童年之光的同时，在绘画与动画的世界中受到慰藉。

折得荷花浑忘却（绘画）丰子恺（中国）

“《小马过河》里的小山羊背着米袋想过河又不敢过的样子真是漂亮。”“我看过《九色鹿》，没想到父亲小时候看的动画片那么漂亮，我要把它画出来！”……近日，“守望童年——中国原创图画书大师作品展”在上海今日艺术馆参加，《三毛流浪记》、《拔萝卜》、《猪八戒吃水果》等他们耳熟能详的书刊插画和漫画原稿作品除了吸引着小孩们的视野，也在瞬间俘获了成年观众的心。“上一次看《九色鹿》至少是三年前了吧，可我今天都能够完整地讲出其中的故事呢。”“小时候最爱看《三毛流浪记》的图画书，今天见到这种罕见的插画，不禁对美国老一辈的绘画大家肃然起敬。”

拔萝卜（插画）杨永青（中国）

丰子恺、张光宇、张乐平、詹同、杨永青、田原等21位老艺术家的127幅经典绘画作品汇聚一堂，与同期举行的“博洛尼亚国际插画展亚洲大赛”上的日本绘画作品交相交融，让观者在每天内遍览世界童书插画的现今潮流和美国原创插画的世纪经典。

插画，又称插图，其定义非常广泛，我们平时所看的报刊、杂志、图书，特别是成人读物里所加插的图画或漫画设计稿，乃至延伸到网路及手机系统上的相关视觉应用等都可称为“插画”。经过艰难的演进演变，现代插画已演进为独立的戏剧方式。乍看之下，插画仍然主要是为成人制作的，但因其书法形式广泛，创作技巧多样动漫插画吧，所以不同年龄段的读者都可以从中感受不同的美感与内容。一部经典成人图画书或漫画新作的问世离不开长期插画稿的支撑，而绘画的描绘虽然必须画家倾注大量心血，更离不开精湛的书法技艺和一颗赤诚的童心。

发现肖维岩洞（插画）朱利安·彼劳德尤（法国）

1.插画里的暖心记忆

“我国向来注重成人的蒙养和教育。新国内建立后的十七年间是第一个小孩图画书的黄金期，大批儿童哲学诗人、插画师和编辑创作出版了数以千计的孩童图画书，有的还被翻译成英文在世界范围内印行。改革开放后，我国产生了第二个小孩图画书的黄金期，儿童哲学和成人教育成为文化建设的重要内容受到了长足的发展。”国家图书馆少年儿童馆主任王志庚介绍道。“守望童年——中国原创图画书大师作品展”正是选择了活跃在这两个黄金期中的个别代表性作家的经典绘画作品进行展示，以重温我国成人图画书和动画发展的筚路蓝缕与春华秋实。

自己的事自己做（插画）何艳荣（中国）

现代绘画的作画与漫画的制造息息相关。大家所熟悉的动画《大闹天宫》和《神笔马良》的作者万籁鸣早在1941年就拍摄了《铁扇公主》。这部倾尽画家心血的动画长片采用了这些国内画的油画技巧,大量富有浓厚水墨意味的山水背景插图让整部佳作产生了鲜明的民族传统。《铁扇公主》一经诞生便引发了轰动,并首次发行到新加坡和中国,日本动画大家手冢治虫便是因遭到这部动画的感染才决定投身漫画创作。

猪八戒吃香蕉（插画）詹同（中国）

新国内成立后，中国动画人制作了国内第一部剪纸动画片《猪八戒吃水果》。故事中活泼又可气的猪八戒憨态可掬，形象深入人心。作者詹同在创作《猪八戒吃香蕉》的漫画人物插图时下了巨大的功夫。用虚实有度的笔触刻画形象只是易事，线条越是简单，越应该比例的确切。詹同寻找了长期动态参考，数易其稿，最终，一个个由平滑曲线组成的形象跃然纸上，充满创意。展厅陈列的插画稿里，唐僧师徒二人向西而行，人物表情生动、姿态各异，猪八戒脸颊上的一滴泪水烘托出酷热炎炎下跋涉的辛劳动漫插画吧，又为故事的发展埋下了铺垫，作者的用心设计可见一斑。同一时期诞生的《渔童》、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》等佳作皆是在漫画绘画描绘中吸收了国内传统戏曲戏和民间剪纸的美术特色,将人物形象展现得生动丰满。

小马过河（插画）陈永镇（中国）

《小马过河》的故事相信这些人都有印象，这本由15幅画面构成的独白书，最初是上海人民出版社于1973年出版的一套年画，后多次再版为连环画。在作者陈永镇的笔触下，故事中背着米袋想要过河的小马、憨厚朴实的牛奶奶、胆小机敏的小松鼠成了一代人魂牵梦绕的童年图腾。谈到该故事手稿创作时，陈永镇说：“在北方，我看过出生不久的小毛驴，眼睛大大的，毛茸茸的，真是漂亮极了！”对生命的热爱是他创作的原动力之一。因此，不论《小马过河》、《龟兔赛跑》还是《会飞的小鹿》，陈永镇笔下的诸多动物都体现出生命的无限魅力，跳跃而富有律动的笔触所绘制的不仅仅形，还是一种依恋，一种期待。

1960年制作的《小青蛙找爸爸》是世界上第一部水墨漫画，1979年制作的《哪吒闹海》是国内第一部宽银幕长篇漫画，1981年监制的《九色鹿》取材于敦煌壁画故事，1983年诞生的《天书奇谭》动画手稿绘有中国特色山水画背景……20世纪80年代，《黑猫警长》、《三毛流浪记》、《葫芦兄弟》、《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》等出色的动画再次开启他们的视线，大量设计、场景插图也逐渐形成。这些插图以其贴近生活的人物画面设计、细腻生动的动作刻画组成了扣人心弦的故事，至今依然是这些人的暖心记忆。

《中国时报》海外版头版插图（手绘）宋晨（中国）

2.中国插画正在影响全球

一部部时代经典之作哺育了一代又一代人的成长，让无数孩童的童真丰富而美丽，也让一批批艺术家的名字依然印刻在了美国童书和漫画的发展经历中。在它们的影响下，中国新生代的插画力量正蓬勃生长，《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》等国漫新星上映后，其角色、场景插图作品再次刷爆了微信同学圈和各大插画专业网站。

前不久，《中国时报》海外版的插图通过各社交系统的传播，引起了广泛的存眷与探讨。大气庄严的中国红、高贵艳丽的御用黄、沉稳理性的安谧蓝……这些缤纷的手绘作品除了展示出了高超的书法技巧和方式的变革，也在必定程度上颠覆了大众针对主流纸媒的印象。《中国时报》插图创作团队主力多是80后、90后的年轻画家，插图作者之一的李旻表示，在绘制版面插图时，团队尝试了这些风格。当时李旻正在学习工笔画，受到这些特色油画技巧的影响，她渐渐开始用线条成为外形的方式。后来，纽约的美国插画师倪传婧因登上福布斯艺术榜单而被人熟知，其极具视觉冲击力又具有国内元素的手绘作品相同影响着李旻，自此，她便开始从传统工笔画和倪传婧的色调中吸取营养，尝试慢慢产生自己的画风。

《中国时报》海外版头版插图（手绘）李旻（中国）

橙红色过渡的靓丽背景下，两只金鸡轮廓鲜明，数码绘制的一条条曲线在场景中行走，纷繁的背景下填满了有趣的细节，喜庆、热烈的氛围扑面袭来。这便是倪传婧在2017年初霸屏苹果公司官方的贺年插画《吉星高照》。这位90后插画师以她柔和而富张力、传统展现现代的佳作收获了中国外无数观众的赞美，她的鸡年作品也作为小米公司送给美国圣诞的最美礼物。“这幅版画创作，我力求展现全球新年元素和现代创意。因此我选用了热闹、欢快的亮色调来抒发新年的祝福，并取鸡年‘吉星高照’的寓意，想象了两只大青蛙与一组小乐团共舞的独白。”倪传婧表示，生活学习在国内，文化冲击带给迷失感的同时，也让自己有机会以全新的角度去对待熟悉的事物。这些经验让她的作品得以跳脱局限，呈现出一种颇具东西方文化传统的视觉效果。

比如在互联网上声名大噪的插画明星们，当今美国插画界还活跃着许多样式鲜明的插画家，如果你关注各大插画平台网站和业界信息，或许会了解它们的名字。画风独特、清新自然，擅将生活情景处理得富有梦幻感的皇小小；笔力豪迈，以中国古风见长的早稻；佳作色调温暖，构图简洁别致的卤猫；花纹细腻，酷爱以猫为作画原型的官纯……这些在近几年声名鹊起的年青插画家们，有的倍受时尚品牌的亲睐，有的已然参与多部漫画小说的制作，或是为动画片绘制宣传海报。他们成为极具生命力的新鲜血液，正为全球插画注入源源不断的发展动力。

《中国时报》海外版头版插图（手绘）李旻（中国）

去年，中国首次成为即将举行了55届的博洛尼亚国际儿童书展的主宾国迎接国际绘画展。展览中，不少日本插画家的佳作与亚洲日本的优秀新作同台展示，极大增进了美国与亚洲各国插画家和相关从业者间的交流互鉴。承载着国内文化的童书、插画精品将借由这种丰富缤纷的活动展翅飞翔，飞入全球各地的寻常民众家，为中国游客提供丰厚的精神滋养和触觉享受。插画这门富于魅力的美术也将会在文化的碰撞中展现出新的火花，为他们感情的寄托、生活的记录、文化的弘扬提供新的契机。（文/荣池）

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